学杂技的孩子最害怕什么？答案出乎意料，不是走钢丝、不是高空飞人，而是看上去最简单的“倒立”。每个杂技学校在校生都必须通过倒立10分钟考试，才算合格。
在传统技巧基础上创新表演
孙力力9岁学杂技，45岁离开舞台。作为中国杂技团创意总监，她对少年时代的倒立训练爱恨交织，“从小练，练成要花一年。只要两个月不练就前功尽弃，这是时间的浪费、人才的浪费。”第三届上海国际杂技教育论坛昨天落幕。三天里，中国、法国、加拿大、德国、澳大利亚、意大利、西班牙业界人士围绕“中国杂技教育的未来走向”各抒己见，焦点离不开“倒立”引发的技巧与艺术之争。
“观众区分不出什么是真正的杂技，有时候一些非常简单的技巧，观众可能会说‘好厉害’；有时候演员练了五年，观众却不明白他们看到的这些技巧有多难。所以演员必须了解做这些技巧到底是为了什么。”澳大利亚国家马戏艺术学院导演塞巴斯蒂安·乔奈森·汉特说。
加拿大国家马戏学校教育总监达尼拉·阿兰达索瓦呼吁中国同行保护好历史悠久的杂技技巧传统，同时要为学生提供平台。在西班牙CARAMPA马戏学校，学生们向中国老师学习钢管技巧，十年之后的钢管表演再也不是当初的样子，总监唐纳德·莱恩表示，“在课堂中，我们鼓励学生创新，大家可以看到他们使用中国传统的杂技技巧，但赋予不同的形式和表演。”
提升演员的综合艺术修养
等到技巧完全成熟后再加入艺术性，技巧与艺术永远是两层皮。怎样训练，才能让杂技演员从骨子里就是艺术家？北京杂技学校这几年为学生开设芭蕾舞、民族舞、现代舞、戏剧表演课和音乐课，学生都会识谱。在舞蹈课、音乐课之外，上海马戏学校甚至还有滑稽课，教学生如何调动现场气氛。校党支部书记施燕萍说：“我们对学生音乐、舞蹈、表演进行系列授课，提升学生的综合艺术修养和职业素养。”
强调艺术并不意味着放弃技巧，在山西省杂技家协会主席、太原市歌舞杂技团团长王剑看来，技巧是中国杂技特色，不可偏废。她介绍：“2008年，国外一所马戏学校校长带着助手来到我们团待了一个月。早晨她教大家伴着音乐训练基本功，团里十五六岁的孩子感觉非常新鲜。但她走了之后，我发现，孩子们不会翻跟头了。35个孩子原来练习半个小时跟头，如果听音乐，三个小时也完成不了训练。但这种借鉴和介入对孩子们还是有益的。半年后，我们排了一台晚会，只用了两个月孩子们就上台了，大家的接受力和情感释放度都很好。”
