听何冰解读《屠夫》的悲欢 看青年演员的尽情尽兴与奋不顾身

用喜剧与荒诞演绎战争的残酷与世事的动荡，在纳粹铁蹄下的维也纳，黑色幽默与魔幻现实缝合着时代的伤口，到底谁才是真正的“屠夫”？ 9月1日，北京人艺正在创排的《屠夫》首次开放排练，该剧将于9月6日在北京国际戏剧中心·曹禺剧场与观众见面。

作品发生在1938年第二次世界大战前夕，奥地利被纳粹德国吞并的特殊历史时刻，肉铺老板伯克勒一家，也被卷入法西斯专政的漩涡之中。随着战争局势的迭起兴衰，忠厚耿直的老伯克勒也经历着人生的悲欢离散……

承载着厚重历史底蕴，且饱含着世界人民反法西斯暴行的共同意志，正是这部戏剧作品的当代价值所在。1982年，作为对《茶馆》赴欧演出的回访，德国曼海姆民族剧院携被称为“日耳曼《茶馆》”的话剧《屠夫》来人艺演出。当年12月，人艺就将该剧搬上了首都剧场的舞台。2005年，朱旭、郑榕、周正等老艺术家们再次登台，以教科书式的表演在《屠夫》的演出历史上留下了浓墨重彩的一笔。而此次《屠夫》的排演，北京人艺立足国际视野、国家立场、当代思考，决定推出一部能呼应历史和传递和平力量的作品，且不拘泥于前人的创造，以全新艺术面貌与青春演员阵容和观众见面。

“虽是继承经典，但从创作的角度总想有点新意”，导演何冰表示，“当时朱旭先生的表演非常精彩，人尽皆知，所以这次重排，我们只有一个特别朴素的想法，就是让戏能好看一点。”于是，舞台上的巨型火车头便成了观者眼中的“大招”。在何冰看来，“火车不仅有冲击力，更存在多种可能性，可以带我们去远方，也能拉来敌人。而且当你站在铁轨边上，看见火车经过的时候，那个冲击力是非常强的，甚至给人一种压迫感。”此外，火车也暗喻时光流逝，暗合了剧情的时间跨度。

相比于当年朱旭、郑榕、周正等老艺术家的版本，何冰认为此次的重排对戏本身而言没有太大变化，“因为全人类对正义的呼唤、对侵略者的反抗是一样的。我们要时刻提醒自己，像剧中台词一样，要像山猫一样警惕，人类的灾难离我们并不远，80年在人类历史长河当中，也并不算很长。”如果说有变化，何冰认为，“我们希望能够关注到更多的人。过去可能只关注到了这个家庭，有些人物相对模糊，当年我没看懂的，这次要想办法给自己一个解释，也让观众能看懂。”

从《哈姆雷特》到《屠夫》，何冰眼见着剧中年轻演员的成长，“从他们对表演的理解看，还是有进步的。不管他演的是不是那个人物，但是你可以看到一个演员自己的尽情尽兴和奋不顾身，这是最难能可贵的。”而剧中金汉的表演也与当年的朱旭不同，极具青年人的义气与力道。

来源：北京青年报